娛樂大熔爐

http://www.sina.com.cn  2009年09月02日20:16  新浪娛樂

以搞笑為賣點的《大內密探靈靈狗》獲得過億票房

　　撰文：趙靜 潛龍勿用

    2009年，中國電影以「片源多，節目多，類型多」的整體樣貌拉開了「中國電影黃金十年」的 序幕，業界「內容為王」與「渠道為王」的爭論愈演愈烈，前者力證「內容本身的吸引力」，後者挺「院線電影時代渠道的重要性」。但無論是哪方，都認可影片本身的類型與成色是電影的核心競爭力。

　　有如下類型的影片獲得過超高票房，古裝片以《英雄》為先河，成為最有成效的一支隊伍；喜劇片以馮氏都市題材幽默電影領軍；黑色幽默片以寧浩「瘋狂」系列為黑馬等。在上影集團資深策劃馬寧看來，今夏獲得高票房與好口碑的幾部影片，比如王晶執導的《大內密探靈靈狗》、楊慶執導的《夜店》、內地投資的港片《竊聽風雲》等，他們的成績均在意料之中。馬寧表示，「現在國內，配合樓盤與商場的多廳影院，以白領為主要觀眾，票價雖然高，但看電影也能成為白領娛樂方式的一部分。白領要看的電影，多半以放鬆身心、產生一定的話題的電影為主。而類型電影卻因風格明確、與好萊塢某些電影有某種成熟的偶合，而得到觀眾認可。」

　　2004年，張藝謀執導《英雄》為中國商業大片的始作俑者，此後，陳凱歌的《無極》、馮小剛的《夜宴》、徐克的《七劍》、張之亮的《墨攻》、唐季禮的《神話》、陳可辛的《投名狀》、李仁港的《見龍卸甲》）、於仁泰的《霍元甲》、陳嘉上的《畫皮》、吳宇森的《赤壁》等紛紛登場，三地豪傑各執利器，如火如荼地投身此股風潮，欲憑借大片來奠定自己大導演的地位。

　　為什麼如此多的導演前仆後繼地拍攝古裝大片？經業內人士解析，才知曉個中蹊蹺。馬寧透析，「第一，中國商業電影的自古裝大片開始，有了工業化與票房的可能性，因此後來者跟風者眾。古裝大片的風潮自張藝謀的《英雄》而起，此後但凡導演要證明自己的商業能力都會涉足此題材；第二，古裝片多以演繹、細說、故事為主，不是歷史的古裝，對歷史的理解似是而非，並在其中找到一些娛樂因素，是港台文化進入的結果，而港台的主力製作者也佔據了其中相當大的舞台；第三，通過古裝的方式，不接觸現實，可以說表達更加自由，但同時也更加輕易」。

　　他看到中國古裝片產生的特殊背景，「從表面上看，中國的古裝片好像是獨立的樣式出現，但在張藝謀拍《英雄》的階段，世界上也有《指環王》，似乎《英雄》與世界的其他影片產生了某種對比，但實際上那時候李安與王家衛已經在國際上有了自己特別鮮明的形象，他們的影片，比如《臥虎藏龍》和《花樣年華》對那個階段的中國內地的古裝大片產生了一定影響。」他也看到，這五年以來，其實中國的古裝大片也經歷了一個積累與變化，「張藝謀從《英雄》開始，到《十面埋伏》，再到《滿城盡帶黃金甲》，「也從對歷史的理解的語焉不詳，不追求歷史的嚴絲合縫，慢慢地發生了變化，有了一定的轉移」。

跟風態勢-古裝片於今年爆炸

　　往年，一兩部古裝大片橫空出世，均能吸引觀眾眼球，但到了今年，古裝大片卻集體爆發，眾多投資方與製作團隊紛紛瞄準古裝類型，跟風上陣，骨肉相殘將不可避免。

　　看上去，每部電影的投資規模和製作陣容都頗具實力，我們通過下面的表格來盤點一下各路豪強的軟硬實力：                                            

廣東十虎是清朝末年在廣東省以武術稱著的十位名人。這十人當中有些後來亦成為了地方團練的首領，而不少人更有著傳奇的身世。所以後世的電視劇及電影有不少都以他們的生平來題材。

這十人及其絕學茲詳列如下：

錦衣衛：甄子丹、趙薇、吳尊、徐子珊、戚玉武、洪金寶、午馬、陳觀泰、劉松仁

蘇乞兒：趙文卓、周迅、周傑倫、楊紫瓊、安志傑、郭曉冬、劉家輝、黎烈弓

　　從1996年的《太極拳》後，八爺袁和平就不再推出導演作品，最新執導作品《蘇乞兒》排於2010年春節檔期上映，而八爺早在1993年就與甄子丹合作了《蘇乞兒》，此次新版的《蘇乞兒》找來趙文卓飾演蘇燦，最為他導演之路的再出發。去年甄子丹憑藉著《葉問》讓他成了炙手可熱的動作明星，不少片約紛紛而至，其中一部新作《錦衣衛》也是同檔期，兩部片都是以古裝動作片為號招，而兩人的師徒關係，更是刺激觀眾對兩部電影票房的對決比較。

2009/05/14新浪網《錦衣衛》開機發佈會完整版

導演：李仁港　監製：曾佩珊　編劇：李仁港 鄺文偉

　製片人：安曉芬　攝影指導：張東亮　美術指導：何劍雄 李大鵬　武術指導：谷軒昭

錦衣衛是中國明朝時期的專有軍事特務機構，其全名為「錦衣親軍都指揮使司」，前身為明太祖所創設之「御用拱衛司」以及洪武元年（公元1368年）時改制之「儀鸞司」與二年（公元1369年）時改制之「大內親軍都督府」。他們直接聽命於皇上，可以逮捕任何人，包括皇親國戚，而皇帝要逮的人，也可以借錦衣衛之力，去抓拿犯人，並進行不公開的審訊；部份功能形同今制憲兵、國家安全局及總統府參軍長。最大的特徵是身穿金黃色的官服，有意權力高高在上之意，稱為飛魚服，並佩帶繡春刀。錦衣衛又被人戲稱為朝廷的鷹犬，他們是皇家的私人保鑣、殺人機器。 　　最早起源是1360年代初，朱元璋仍是吳王時代：朱於著名之鄱陽湖水戰鏖戰數月毫髮未傷且箭斃敵首陳友諒，即為此「親軍」（錦衣衛原名）護駕建功；創建親兵衛都指揮使者名賴漢臣。建國後，朱元璋猜忌多疑，要求大臣對他絕對的服從、忠心，出朝後也要對他恭敬，便設法派密探四齣巡視，這是錦衣衛以及明朝特務機構的雛形。 　　後來，朱元璋以親信密探曰「檢校」，負責偵察在京中官吏的大小之事。洪武十三年，發生胡惟庸案，朱元璋對臣下更加不信任，至洪武十五年，正式建立錦衣衛組織，首任指揮使是楊憲。洪武二十六年，因朱元璋認為此一酷政不可以為常態，再加上錦衣衛於偵辦藍玉謀反案時「非法凌虐，誅殺為多」，「株連且四萬」；於是下令大削錦衣衛的權力。 　　建文元年（公元1399年），靖難之役發生後，明成祖朱棣為了壓制臣民對他的不滿，於是恢復錦衣衛的所有權力並有所加強，如永樂十三年（公元1415年）《永樂大典》總裁官解縉被紀綱於雪地凍死即為一例。袁彬官至特授勳上柱國、左軍都督、升授光祿大夫，是最顯赫的指揮使。錦衣衛直至李自成起義滅明後，才可說是正式結束長達262年的歷史。

 　　導演何平在2003年遭遇《天地英雄》的票房挫敗後，丟了哥倫比亞亞洲製作公司顧問，蟄伏了六年後，導演新作《麥田》自上映後觀影熱潮不斷，更因優美的畫面和獨特的影像風格，有人讚賞為「最美的華語片」之ㄧ，此片在46屆金馬獎入圍最佳攝影獎項，將與《鬥牛》、《南京！南京！》、《如夢》共競最佳攝影獎，到底誰會騎到這匹金馬。

　　畫面中的巍巍樓宇、漫漫麥田讓人驚歎，秋高氣爽，風靜沙平，雲程萬里，天際飛鳴。飾演女城主的范冰冰素顏白衣，清潤秀美；黃覺一身黝黑的蠻汗扮相，透著拙勁和野逸，令人刮目；王學圻的城主霸氣威嚴，王姬的神魔奇幻，王志文白髮飛散的驚鴻一瞥，都吊足了觀眾的胃口。

　　故事發生在戰國時期，以長平之役為背景，此戰發生在公元前260年，秦趙兩國經過大半年的對峙較量，結果趙軍大敗，40萬趙國兵士被活埋，這場戰爭大加速了秦國統一中國的進程。

　　在《投名狀》內地票房超過2億元後，陳可辛除了擁有「2億元導演俱樂部」成員的身份，同時也成為大眾公認的「好導演」，但陳可辛卻堅稱：「我是個好製片人、好監製，多過是個好導演。」當觀眾細數陳可辛的導演作品《雙城故事》、《甜蜜蜜》、《金枝玉葉》、《如果·愛》、《投名狀》時，他會提醒你：「我最早入行是做監製的。」

　　2005年才第一次到內地拍電影，陳可辛卻在2008年底就在北京建立了電影工作室「我們製作」。2009年伊始，「我們製作」攜手保利博納成立了「人人電影」公司，宣佈未來三年將拍攝15部電影。陳可辛心裡有筆賬算得很清楚：「內地市場會是華語導演最後的歸宿，而現在是在這個市場起步的最好時機。雖然未來五年，"我們製作"的電影還只是保本，達不到賺錢。」

　　談電影起步：

　　反武俠，所以要拍「UFO電影」

　　1962年出生的陳可辛，對電影的熱愛有一部分來自遺傳。他的父親曾在1950年代到北京進修過電影專業。18歲到美國留學的陳可辛在暑假回香港時得到進入嘉禾電影公司做暑期工的機會，自此一發不可收拾。8歲就隨父母移民泰國的他，1983年為吳宇森以泰國為背景拍攝的槍戰片《英雄無淚》中做泰語翻譯，而後，1986年，陳可辛又出任成龍電影《龍兄虎弟》的製片。

　　不過，在陳可辛為自己迄今的「電影人生」劃分的三個階段中，^1.起點是與曾志偉等好友一起創辦的UFO公司。「那個時候，我以為我一輩子都會拍UFO的電影。」在當時，貼著UFO標籤的電影，大都是反市場潮流的，卻很對陳可辛的胃口。「當時的潮流就是拍《黃飛鴻》那樣的武俠動作片，但我極度不喜歡，也不會拍。每次看錄影帶，一看到打的鏡頭，我就快進。」

　　南京是一座被屠殺的城市、南京是一座投降之城，然而南京卻不是一座 屈辱之城。一起無情的戰爭，一次殘酷的屠殺；一場柔軟的反抗，一座人性的南京。

劉燁 飾 陸劍雄 / 高圓圓 飾 姜淑雲 / 范偉 飾 唐天祥 / 中泉英雄 飾 角川 / 秦嵐 飾 唐周氏 / 江一燕 飾 江香君

姚笛 飾 周曉梅 / 宮本裕子 飾 百合子 / 木幡龍 飾 伊田修 / 劉斌 飾 小豆子 / John Paisley 飾 約翰·拉貝

　　不允許過多的私仇，以人性對戰爭的看法拍攝，不刻意將日本人魔鬼化，亦不會原諒日本軍的麻木與慘忍，對歷史的傷痛選擇釋然卻不遺忘。　　　　　　

「『南京！南京！』實際上是一句軍事口令，有點類似於太平洋戰爭期間日軍奇襲珍珠港的『虎！虎！虎！』，它是侵華日軍作戰指揮部下達進攻南京的指令！我覺得用它做片名，可以讓觀眾感受到影片的力度。 」——導演陸川

　　很多人喜歡挑戰高音，或者喜歡聽人飆高音，可我獨愛中低音的性感與真摯的情感表現，高音對我來說有時太過矯情與悲傷。

　　看完金馬入圍名單後，我發覺大陸電影入圍蠻多獎項，我還蠻希望他們能獲獎，但又基於愛國心態心裡很矛盾。

　　很多部蠻值得看的，《鬥牛》蠻類似之前《大象花子》的，不只像狗貓電影著重於人與動物之間的情感，還融入許多當代歷史背景，故事以黑色幽默敘述很有趣、感人、創新。另外，《南京！南京！》也很值得一看，講述的就是南京大屠殺的故事，《風聲》的美術和造型的視覺效果很吸引人，許多具有演戲底子的演員出演，當然故事也很讓人喜歡。其它不錯的陸片還有《狼災記》、《瘋狂的賽車》、《麥田》也很吸引我的目光。

　　最佳動作設計我覺得《葉問》的獲獎機率最高，《證人》沒看過不清楚，《鬥牛》讓我傻眼，我不記得有什麼動作片該有的橋段，《臉》就讓我傻眼，我覺得《臉》的入圍很對不起《葉問》，甄子丹這些武打明星打的傷筋動骨，為什麼與之相比的實力等級落差很大。

　　最近看一部08年的日劇【Last Friends ／最後的朋友】，故事講的是一群住在「SHARE HOUSE」裡，心底深藏著的黑暗所苦惱的現代年輕人們的故事。劇情從懷孕的美知留回到故鄉的堤壩上開始，透過美知留的獨白重現主角們在「SHARE HOUSE」的生活，以倒敘的形式推動故事前進。

　　受男友及川 宗佑（錦戶亮飾）施暴而痛苦的藍田美知留（長澤雅美飾）、有良好家庭，但內心有著不能與他人說的煩惱的岸本琉可（上野樹裡 飾）、對性愛感到恐懼的水島武（瑛太飾），以及外表大剌剌但內心有著孤獨感的瀧川繪理（水川麻美飾）在「SHARE HOUSE」開始他們的共同生活，透過彼此獲得活下去的勇氣。

周迅、趙薇

李冰冰、范冰冰、孫儷

　　兩岸交流如此頻繁，你是否該好好認識他們的藝人朋友呢？周迅、趙薇、李冰冰、范冰冰、孫儷是台灣較為人知的大陸女演員，而你認識幾個？